Formación académica

Story Tapestries Ensemble, fundado en 2010 por Arianna Ross, es un colectivo de artistas docentes profesionales especializados en narración de cuentos, artes escénicas y programas interdisciplinarios. Los miembros de Story Tapestries Ensemble tienen 25+ años de experiencia en la enseñanza de artistas, muchos de ellos con formación académica. Son líderes en el campo y lideran regularmente la formación de artistas docentes, el desarrollo profesional para maestros de aula y administradores escolares, así como están presentes en conferencias nacionales. Muchos de los miembros de nuestro Ensemble han sido entrenados en el Centro Kennedy, WolfTrap, y/o a través del Instituto de Artistas Docentes.

Además de la capacitación en métodos de enseñanza de Integración de las Artes y Diseño Universal para el Aprendizaje, el personal y los artistas reciben capacitación en resolución de conflictos, respuesta al trauma, estrategias para apoyar la salud mental positiva y en enfoques de equidad, diversidad e inclusión.

Sobre el Artista/Ensamble

Story Tapestries Ensemble incluye artistas docentes que se especializan en la enseñanza de formas de arte como la danza, la música, el teatro, el hip hop, el rap, la palabra escrita, el arte visual y la poesía hablada.

Los artistas crean programas que utilizan las artes como un medio para superar barreras y ayudar a las personas a fomentar una conexión más profunda con lo que están aprendiendo y enseñando. Los artistas docentes de Story Tapestries crean programas personalizados que entrelazan el poder de las artes con cualquier materia escolar. Los artistas son conocidos por su capacidad para enseñar y actuar para todas las edades con el mismo éxito porque diseñan los programas a medida para que se ajusten a las necesidades de los estudiantes y la materia. Durante más de 26 años, Arianna Ross y su conjunto de artistas han actuado en festivales, salas de conciertos, universidades, bibliotecas y escuelas en todo Estados Unidos. Creen en el poder de las artes para empoderar, educar y participar. Todos nuestros programas están diseñados a medida para satisfacer las necesidades de los
comunidad, adultos y estudiantes.

Descripción del Programa Educativo

Story Tapestries Ensemble combina la escritura creativa, la música, la danza, el teatro y las artes visuales para fomentar el aprendizaje, la construcción de comunidades y la apreciación cultural. Los programas del conjunto enfatizan:

• Aprendizaje socioemocional (SEL): Los programas incorporan estrategias de atención plena y desarrollo de empatía.
• Logros académicos: A través de la integración de las artes, el conjunto apoya los planes de estudio de STEAM, alfabetización e historia.
• Equidad e inclusión: Los programas diseñados a medida celebran la diversidad y el patrimonio cultural al tiempo que abordan las necesidades de salud mental y accesibilidad.

Cada programa se adapta a los objetivos únicos de la comunidad, creando espacios para que los estudiantes, educadores y familias exploren y prosperen.

Nuestros Programas: Vea las descripciones completas de los programas aquí

Las actuaciones educan, entretienen y reúnen a comunidades de todas las edades y orígenes en espacios públicos. El contenido, la longitud y el formato son personalizados.

Los talleres ponen la integración artística en manos de niños y adultos, brindando la oportunidad de explorar sus habilidades a través de actividades grupales. A menudo, se guía a los participantes a través del uso de las artes como una herramienta para aprender a leer, escribir, resolver problemas y habilidades de pensamiento crítico.

Las residencias artísticas son una serie de sesiones de aprendizaje integrado de artes 520 en profundidad que involucran a un artista docente (TA) con grupos selectos de estudiantes y maestros para explorar la alfabetización, STEAM y otros estándares basados en el plan de estudios. Las residencias, que se llevan a cabo durante o después de la escuela o en verano, comienzan con una actuación, involucrando a toda la comunidad en una presentación de la forma de arte de los artistas, demostrando estrategias y habilidades que mejoran el logro y la comprensión. Los programas concluyen con una presentación en la que los participantes comparten lo que han aprendido.

Áreas de contenido para residencias integradas en las artes: ELA, Alfabetización, STEAM, Estudios Sociales, Historia, Geografía, Escritura Creativa, Matemáticas, Ciencias, Desarrollo del Carácter, Cultura Mundial, Idiomas del Mundo, Teatro, Música, Danza, Arte, ELL, Educación Especial para Padres y Participación Comunitaria Los eventos a menudo incorporan una actuación y un taller. Los padres y mentores aprenden habilidades que respaldan lo que los maestros están haciendo en el aula a diario, convirtiéndose en un equipo unificado con objetivos comunes. Estos eventos también pueden incorporar organizaciones comunitarias locales y proporcionar información sobre los servicios y actividades disponibles en la comunidad.

Los Talleres de Desarrollo Profesional (PD, por sus siglas en inglés) son eventos de 1hora a varios días que enseñan a educadores, administradores, líderes comunitarios y asistentes técnicas para integrar las artes, la alfabetización, STEM, SEL y los principios de educación del carácter en las lecciones diarias. Los participantes se van con técnicas prácticas que pueden aplicar inmediatamente a su propio entorno.

Audiencias

• Todas las edades